中新网上海4月20日电 题：一间中国礼物商店，如何让在地非遗老技艺“活”在当下？
中新网记者李佳佳
“非遗要活下去，必须进入生活。”长期从事非遗研培工作的上海大学上海美术学院副院长章莉莉在参观自然造物上海首店后如是说。在她看来，如果传统手工艺只停留在博物馆里，传承就可能面临断代。而让非遗“活”在当下，需要找到一条从乡村到都市、从手作到消费的商业化路径。
眼下在浦东，一家名为“自然造物·中国礼物商店”的上海首店，正在尝试解答这个问题。
“自然造物·中国礼物商店”的上海首店内部。 自然造物供图
一种逆向的商业溯源
2013年，自然造物主理人书雁开始了对地方手工艺和风物的田野调查。他的工作方法颇为特别——每到一座城市，先逛菜市场。
“菜市场会集结很多地方的老百姓来赶集，有地方的味道，也有地方的手艺，有地方的戏曲，也有老百姓的生活状态。”在一次对谈中，他这样解释。这种对“在地性”的执着，最初与非遗无关。
从浙江丽水松阳菜市场里的一筐柿子干开始，到如今在浦东开出近3000平方米的复合空间，这条路走了13年。期间，他经历过亏损20万元的第一单“实验”，也遇到过无人理解的至暗时刻。转折发生在一笔来自上海的投资，正是这笔投资最终把他带到了浦东。
自3月3日在上海试营业以来，自然造物·中国礼物商店人气持续高涨，迎来全国各地游客慕名打卡，更有为数众多的外国游客到访。周末单日客流近万人次，单日营收也超过10万元，用真实的热度印证大众对民间艺术的由衷喜爱。
非遗技艺“活”在当下
“所有的事物都是被使用才有价值。”这是谈及非遗技艺保护时，书雁反复强调的一点。他举了一个例子：以前的铁匠铺打镰刀、锄头，是因为那时有场景应用需求。“如果把铁匠铺搬到都市，年轻人连农田都没有，谁会买传统农具？”
在回答如何保护传统非遗技艺时，他的答案是：创新转化。
在自然造物上海首店，传统工艺被重新理解为“实用且有趣”的商品。铁匠铺的技艺被转化为生活器物——灯具、露营装备；玉米皮、笋壳等农业副产品被加工成可降解的包材；米被做成了米酒、米冰淇淋。
采访中，章莉莉也谈到，很多人喜欢把文化的传承与转化对立来看，“但实际上并没有那么夸张。中国人的文化向来都是随着时代变化而流动和发展的。”
她认为，自然造物所做的，正是将非遗的“文化基因”保留下来，同时适应当代社会的发展。“它把很多乡村里的美好事物、好的手工艺、各种以前并未被意识到是非常珍贵的内容，挖掘出来，带到城市空间，这就是它的价值。”
自然造物上海首店的背后，是一张覆盖中国二十多个省市县的协作网络。 自然造物供图
乡村与都市的价值链
自然造物上海首店的背后，是一张覆盖中国二十多个省市县的协作网络。
河南的羊毛毡、西藏的牦牛制品、四川的竹编、江苏的米酒……这些由当地妇女和手艺人通过远程协作完成的产品极富“在地性”特点，带着天然的“泥土味”，它们统一由平台进行设计包装，最终被陈列在这里。
“每个展台的背后，可能是十个工作室在协作。”书雁说，这些工作室带动了当地村民就业，“让妇女与手工艺人不必离开土地，就能在家乡获得收入”。
章莉莉对此有更宏观的观察，文旅部门设立很多“非遗工坊”，就是为了对接城市的需求和订单，让中西部的手艺人能够在家门口养活自己。“我们经常到农村去看，发现他们有很多合作社。我们的目标是希望他们能够在家里带着娃、养着孩，做一点刺绣等布艺，就能够养活自己。”通过培训非遗代表性传承人，让他们了解市场规律和设计能力，再回去培训更多人，形成良性循环。
她认为，“越在地、越国际”这句话，指的就是文化的差异性。“非遗技艺是人类共同拥有的财富，就是要去欣赏它、享用它。对于中国来说，这就是拉动经济非常重要的点。”
从浦东走向世界
书雁曾被问及，为何将上海首店选在浦东，他给出的回答是：“因为这里的人。”
开业以来，自然造物人气颇高。有人问书雁：如果客人只来打卡、不买东西，会焦虑吗？
书雁的回答也很坦然：“完全不担心，一个空间能让三代人待上三四个小时，老人给孩子讲解老物件，年轻人找到传统创新的美感，我觉得已经很了不起了。”
对于未来，书雁有更大的设想。他希望浦东能成为中国县域的“路演平台”——每周、每月有一个县域来这里发布地方文旅、美食、音乐和产品。“如果西藏来了、云南来了、56个民族来了，在浦东发布，让世界看见中国的美好，这种震撼，不就是越在地，越国际。”
章莉莉则认为，当前“国潮”趋势的形成，是文化传承和前端研发共同推动的结果。“中国自己的产品、国潮、国货发展起来，同时也需要自己的文化。现在只是起步，在未来会有极大的发展空间。”
因此，自然造物这样的平台，恰好站在了这个趋势的前沿。与此同时，上海浦东也正在为更多可能性搭建向世界展示的窗口。(完)
